Cultură & sănătate și well-being
Cercetare, formare și intervenții la intersecția artei cu sănătatea comunitară.
Expertiză
Ce facem
Platforma CultureAndHealthSprijin pentru artiști în domeniul culturii și sănătățiiAflă mai multe 
CARECARE: Culture for Mental Health Un nou drum către sănătate și stare de bine în Europa Provocările legate de sănătatea mintală sunt în creștere în întreaga Europă, afectând peste 85 de milioane de persoane. Proiectul CARE Cultura pentru sănătatea mintală propune o abordare nouă și creativă pentru a adresa acestea, facilitând transformarea socială prin cultură. Prin integrarea artei și culturii în strategiile de sănătate mintală, CARE urmărește să contribuie la sănătatea și starea de bine a tinerilor, adulților din câmpul muncii și a comunităților vulnerabile din întreaga Europă. Bazându-se pe moștenirea proiectelor Art&Well-being și CultureForHealth, CARE încurajează colaborarea intersectorială între domeniile culturii, sănătății, serviciilor sociale, afacerilor și educației și promovează participarea culturală ca modalitate de a îmbunătăți sănătatea mintală și bunăstarea indivizilor și comunităților. Proiectul urmărește să ofere soluții atât la nivel structural, cât și individual, prin integrarea artelor și culturii în alte sectoare, pentru a sprijini sănătatea mintală în Europa. De asemenea, proiectul consolidează competențele profesioniștilor din domeniile implicate, înființează laboratoare de inovație în artă și sănătate și promovează beneficiile abordărilor culturale asupra sănătății mintale la nivel european, național și local. Direcții și acțiuni cheie ÎNVAȚĂ: Schimb de cunoștințe, dezvoltare de capacități, dialog intersectorial Consolidarea capacităților în sectoarele culturale și partenere (sănătate, îngrijire socială, educație, afaceri) prin sesiuni de formare, panouri de experți, ateliere și consiliere. Formarea unei comunități de practică printr-un think tank Arte și Sănătate și un grup de lucru pentru organizatorii de festivaluri. Dezvoltarea unui catalog digital de opere de artă dedicate sănătății și bunăstării. INOVARE: Laboratoare de inovație socială Înființarea de laboratoare de inovație socială în domeniul artelor și sănătății, cu accent pe: Sănătatea mintală a tinerilor; Cultura și bunăstarea la locul de muncă; Cultura ca bază de prescripție medicală; Accesibilitate pentru persoanele neurodivergente. Elaborarea de ghiduri și seturi de instrumente pentru transferul transnațional al modelelor pilotate. COLBORARE: Implicare, rețele, advocacy Organizarea a șase hub-uri mobile CultureForHealth, evenimente itinerante asemănătoare unor festivaluri, în mai multe orașe europene. Creșterea gradului de conștientizare, schimburi intersectoriale și expunerea operelor de artă relevante. Acțiuni de advocacy care informează recomandările de politici publice adresate decidenților locali, naționali și europeni. Organizarea unui Forum internațional despre Cultură și Stare de bine și campanii de comunicare la scară UE pentru diseminarea online și fizică a rezultatelor. Teme centrale abordate: Sănătatea mintală a tinerilor Starea de bine la locul de muncă Cultura pe bază de prescripție medicală Bunăstarea artiștilor Implicarea festivalurilor în sănătatea și bunăstarea socială Operând în cinci țări, CARE va implica direct peste 1500 de persoane în activități artistice participative, va forma peste 600 de profesioniști și va sensibiliza aproximativ un milion de persoane. Prin recomandări de politici inovatoare, seturi de instrumente și acțiuni de advocacy, proiectul aspiră să lase o moștenire durabilă asupra politicilor culturale și de sănătate din Europa. Consorțiul Proiectului Cluj Cultural Centre Coordonator Proiect European Festivals Association Drutvo Asociacija Culture Action Europe Northern Dimension Partnership on Culture ARTS for HEALTH AUSTRIA (AfHA) Bozar Center for Fine Arts Bruxelles Proiectul CARE este interconectat cu alte inițiative europene relevante în domeniul artelor, sănătății și bunăstării, precum: CultureAndHealth Platform o inițiativă transformatoare care sprijină artiștii europeni emergenți ce lucrează la intersecția dintre cultură, sănătate, îngrijire, educație și sectorul social și AWAKE o inițiativă ce explorează intersecția dintre artă și bunăstare din perspectiva afacerilor creative și a viitorului traiului artistic Află mai multe despre proiectul CARE pe site-ul: www.culturecares.eu (disponibil în curând) Resurse și publicații externe despre artă, sănătate și starea de bine Evenimente viitoare la intersecția dintre cultură, sănătate și stare de bine Conferințe 1718 iunie 2025 Hub mobil Cultura și Sănătatea, Ljubljana 2830 octombrie 2025 Grijă și practici sustenabile de lucru în arte, Cluj Mese rotunde online 10 aprilie 2025 Sănătatea mintală a tinerilor 25 iunie 2025 Starea de bine la locul de muncă 17 septembrie 2025 Arta pe bază de prescripție medicală Advocacy 20 mai 2025 Summit privind sănătatea mintală în Parlamentul European, Bruxelles & online 29 septembrie 2 octombrie 2025 Conferință de cercetare și practică, eveniment de prezentare al CultureAndHealth Platform, Turku 2627 februarie 2026 Conferința Cultură, Sănătate & Stare de bine, Leuven Octombrie 2026 2028 Conferințe și evenimente de prezentare CultureAndHealth Platform în Viena, Cluj, Bruxelles Apeluri deschise: cultureandhealth.eu Proiectul CARE Culture for Mental Health are un buget în valoare totala de 1.4 milioane euro și se va desfășura pe parcursul a 3 ani, din noiembrie 2024, până în luna decembrie 2027. Programul este finanțat de Programul Europa Creativă al Uniunii Europene și reunește experți din întreaga Europă pentru a explora intersecția dintre artă, cultură și sănătatea mintală pentru un viitor mai sănătos.Află mai multe 
Culture & Well-being ForumForumul Culture and Well-being 2025: Despre nevoia de grijă și solidaritate în contexte artistice, sociale și de sănătate Forumul Culture and Well-being ediția 2025 a avut loc între 28 și 30 octombrie la Cluj-Napoca, în Pavilionul Tinerilor din Parcul Feroviarilor, reunind aproximativ 150 de participanți locali și internaționali experți din instituții publice, factori de decizie, artiști, profesioniști din domeniul cultural, al sănătății și al asistenței sociale și studenți. Evenimentul a creat un cadru de dialog și reflecție colectivă despre ce înseamnă să construim lumi prin grijă. La intersecția a două proiecte Re:form, o inițiativă experimentală care explorează diferite abordări ale muncii în sectorul cultural, și CARE: Culture for Mental Health, un proiect care continuă cercetarea noastră privind impactul culturii asupra sănătății oamenilor și comunităților, ediția din acest an a Forumului Culture and Well-being: Grijă și solidaritate în contexte artistice, sociale și de sănătate a urmărit să navigheze posibile răspunsuri la următoarele întrebări: Ce înseamnă să practicăm grija împreună în spațiile artistice, sociale și de sănătate? Cum cultivăm solidaritatea la nivel colectiv? Starea sectorului cultural: discutarea realităților sectorului cultural În cadrul Forumului, am lansat a treia ediție a studiului Re:form privind starea socio-economică și de sănătate a lucrătorilor culturali din România, mapând provocările și evidențiind fragilitățile cu care aceștia se confruntă. Pornind de la rezultatele prezentate, a urmat un dialog despre realitățile structurale care influențează munca culturală și despre modul în care politicile culturale, guvernanța și acțiunea colectivă pot răspunde acestora, cu invitații: Monica Urian, Policy Officer la Comisia Europeană, Lars Ebert, Secretar General al Culture Action Europe, Irina Cios, Directoarea Administrației Fondului Cultural Național (AFCN), Iulia Popovici, critic, curator, expert în politici culturale, Miki Braniște, conferențiar universitar la Facultatea de Teatru și Film, Universitatea Babeș-Bolyai Cluj, Ramona Laczko, Director, Centrul de Proiecte Timișoara. Ziua a continuat cu o prezentare detaliată a proiectului Re:form, unde artiști, colaboratori și membri ai comunității au fost invitați să împărtășească propriile concluzii și reflecții rezultate în urma celor doi ani de explorare a condițiilor de muncă, grijii și practicilor alternative în sectorul cultural. Participanții au arătat cum exprimarea vulnerabilității a construit, în timp, solidaritate, conexiune și reziliență. Conversația a fost și un spațiu pentru a împărtăși alte practici care adresează nevoia de grijă în sectorul cultural, cu contribuții din partea Anei Benavides Otero, Manager de Politici și Proiecte Europene la European Festivals Association, și a Martei Ryczkowska, Manager Relații Internaționale și Cercetare, European Capital of Culture Lublin 2029. Pe 30 octombrie, participanții au avut ocazia să ducă discuția mai departe, explorând modalități de a construi o comunitate activă în sectorul cultural și de a contura posibile acțiuni și direcții pentru continuarea proiectului Re:form. Conversația a subliniat importanța solidarității, continuității și responsabilității împărtășite prin vulnerabilitate, ascultare și sprijin reciproc. Explorarea muncii culturale prin practici artistice Pe parcursul celor trei zile, cei șase artiști rezidenți în programul Re:form Selma Dragoș, Oana Hodade, Alice Iliescu, Mirela Ivanciu, Mihai Păcurar și Veda Popovici au prezentat, prin intervenții performative și prin Expoziția Colectivă Re:form, proiectele dezvoltate în lunile de rezidență care surprind reflecțiile acestora asupra aspectelor muncii în cultură, precum și propriile procese de încetinire, observare și redefinire a grijii. Publicul a avut ocazia să participe la Cum numa-n vis și lucrez-visez două intervenții dezvoltate de Selma Dragoș, respectiv Oana Hodade, pornind de la o cercetare artistică realizată în tandem, ambele explorând relația dintre vis și munca culturală. Alice Iliescu a prezentat un toolkit despre Munca invizibilă a profesioniștilor din cultură, care cuprinde 12 interviuri cu practicieni din Cluj, ilustrate prin mijloace specifice benzii desenate. Mirela Ivanciu și-a transpus procesul artistic într-o piesă de broderie Survival Net, documentând emoțiile, provocările și senzațiile întâmpinate ca artist pe durata rezidenței; procesul său a fost ulterior împărtășit cu ceilalți artiști, iar conversațiile lor au dat formă unui Survival Kit, disponibil online, în limba română. Formatul de zină a fost explorat de artiștii Mihai Păcurar și Veda Popovici, aceștia reușind să ofere perspective foarte personale asupra muncii în sectorul cultural, prin proiectele Ecosistem care surprinde legătura dintre grădinărit, activitatea culturală și nevoia de a asculta ritmurile proprii în timpul procesului creativ, și Împlinire, tovărășie și treabă. Practici de grijă și muncă în colective din domeniul cultural. Cultivarea grijii pentru noi înșine și pentru ceilalți Celălalt subiect principal al evenimentului s-a concentrat pe intersecția dintre artă, sănătate și stare de bine. Pe 28 octombrie, partenerii CARE au participat la o vizită de studiu la Spitalul Militar Cluj-Napoca. Ghidată de col. dr. Doina Baltaru, directorul spitalului, vizita a evidențiat angajamentul continuu al instituției de a integra practicile artistice în îngrijirea sănătății, sprijinind atât pacienții, cât și personalul medical. Experiența a continuat cu un atelier creativ facilitat de studenți de la Universitatea de Artă și Design din Cluj-Napoca. Ziua s-a încheiat cu o întâlnire a partenerilor de proiect, discutând agenda proiectului pentru lunile următoare. Subiectul a fost explorat mai departe pe 30 octombrie, prin discuții care au reunit factori de decizie, cercetători și practicieni din domeniul artelor și sănătății. Panelul a abordat politici europene, inițiative precum programele de prescripție socio-culturală, necesitatea înțelegerii beneficiarilor și provocările legate de susținerea muncii creative în domeniul îngrijirii. În cadrul dialogului privind politicile culturale existente, în prezența invitaților Monica Urian, Policy Officer la Comisia Europeană, Edith Wolf-Perez, co-fondatoare Arts for Health Austria, și Sebastian Mihai Armean, MD PhD, medic șef la Spitalul Clinic de Boli Infecțioase Cluj-Napoca și conferențiar la Universitatea de Medicină și Farmacie Iuliu Hațieganu, a fost prezentat raportul Culture and Health Time to Act. Dezvoltat de Grupul Open Method of Coordination (OMC) pentru Cultură și Sănătate, raportul subliniază potențialul colaborării dintre cultură și sănătate, oferind oportunități transformative pentru promovarea priorităților-cheie ale politicii UE. Vorbind despre sisteme și strategii de sprijin pentru profesioniștii din arte și sănătate, participanții la panel Ioana Hirișcău, conferențiar universitar și trainer, Universitatea de Medicină și Farmacie Iuliu Hațieganu; Julia Puebla Fortier, consultant independent în arte și sănătate și Honorary Research Fellow, University of Bristol Medical School; Dace Resele, Acting Head of the Secretariat of the Northern Dimension Partnership on Culture; și Valentina De Piante, coregraf, artist, lector universitar, UNATC București au discutat despre prezență, empatie și munca invizibilă de grijă în lucrul cu arta în mediile de sănătate și sociale. Următorul pas a fost un atelier facilitat de Katy Geertsen, co-fondatoare Arts for Health Austria, care a oferit participanților instrumente pentru autoîngrijire și protecție atunci când lucrează în comunități vulnerabile, subliniind importanța autoîngrijirii ca fundament pentru o muncă sustenabilă. Evenimentul ne-a oferit șansa de a reflecta asupra noțiunii de grijă și a vulnerabilității la care aceasta răspunde. Agenda a fost construită ca o invitație de a privi cu atenție aspectele care definesc munca culturală și de a explora cum putem schimba lucrurile dintr-un loc de solidaritate și susținere reciprocă și cum putem să ne raportăm la aceste concepte în contextul foarte specific în care ne aflăm. Într-un spațiu socio-politic tot mai fragmentat și polarizat, astfel de conversații pot hrăni sentimentul de apartenență și de speranță. Komiti Re:form este un program dezvoltat de Centrul Cultural Cluj pentru a explora, concepe și testa noi moduri de lucru în sectorul cultural. Programul pune accent pe grija individuală și colectivă, pe sănătatea și bunăstarea lucrătorilor culturali și pe echitate ca principiu de bază al practicilor de lucru. Re:form răspunde fragilității muncii în cultură și vulnerabilităților cu care se confruntă mulți profesioniști din sector. Programul este cofinanțat de Administrația Fondului Cultural Național și de Primăria și Consiliul Local Cluj-Napoca. Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziţia Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanțării. Proiectul CARE Culture for Mental Health este finanțat prin Programul Europa Creativă al Uniunii Europene și reunește experți din întreaga Europă pentru a explora intersecția dintre artă, cultură și sănătatea mintală, în vederea unui viitor mai sănătos. CARE caută soluții structurale pentru sănătatea mintală și bunăstare prin intermediul participării culturale, cu un accent special pe sănătatea mintală a tinerilor, bunăstarea legată de muncă, modelele de tip culture on prescription, precum și pe dezvoltarea unor principii și practici de îngrijire dedicate artiștilor și lucrătorilor culturali. Proiectul este derulat de Centrul Cultural Cluj (RO), European Festivals Association, Drutvo Asociacija (SI), Culture Action Europe, Northern Dimension Partnership on Culture, Arts for Health Austria (AT), Bozar Center for Fine Arts (BE). Post navigationAflă mai multe 
AWAKEAWAKE deschide calea pentru oportunități antreprenoriale în domeniul artei și stării de bine Programul european AWAKE urmărește să aducă în lumină practici colaborative emergente care conectează domeniile artei și well-being-ului. Prin preocuparea noastră pentru impactul culturii asupra sănătății și stării de bine, materializată în programul Spațiu Interior (Inner Space), colaborarea cu alți actori europeni interesați de aceste teme este firească. Astfel, suntem parteneri în proiectul inovator AWAKE, condus de Northern Dimension Partnership on Culture: AWAKE: Arts & Wellbeing As a Creative Business and Future Livelihood\. Proiectul AWAKE recunoaște potențialul transformator al îmbinării artei și stării de bine, nu doar pentru indivizi, ci și pentru comunitate și societate în ansamblu. Scopul proiectului este deschiderea unor noi căi pentru inițiative antreprenoriale și perspective de afaceri în cadrul acestui sector dinamic și în continuă evoluție. Finanțat de Creative Europe, proiectul AWAKE se desfășoară între noiembrie 2023 și octombrie 2025, și își propune să exploreze conexiunea dinamică dintre artă și stare de bine prin crearea unor abilități antreprenoriale pentru artiștii/lucrătorii culturali interesați să activeze în această direcție. Demersul este unul complex, având drept scop atingerea mai multor obiective cheie: Crearea de materiale educaționale: AWAKE va alcătui un catalog cuprinzător al modelelor de afaceri care oferă activități creative pentru sporirea stării de bine. Oportunități de formare: Ateliere și un bootcamp specializat vor fi oferite celor interesați să dobândească abilități practice și cunoștințe la granița dintre artă, stare de bine și antreprenoriat. Dezbateri la masa rotundă: Proiectul va facilita dezbateri cuprinzătoare și diverse, promovând dialogul și colaborarea între profesioniști și părți interesate din domeniu. Prima întâlnire fizică în cadrul proiectului a avut loc între 16 și 18 ianuarie la Ple Culture et Sant en Nouvelle Aquitaine din Bordeaux, Franța. În cadrul acestei întâlniri, partenerii proiectului s-au reunit pentru a pune bazele colaborării. Sub îndrumarea colegelor de la NDPC, Kate Zilgalve-Masjukeviča și Krista Petjjrvi, întâlnirea a inclus discuții detaliate privind progresul și conținutul proiectului. Mai important, a oferit o platformă de schimb de experiențe pentru parteneri, contribuind la un mediu colectiv de învățare. Colega noastră, Claudia Cacovean, manager proiect Spațiu Interior, a fost prezentă la întâlnire și ne povestește în rândurile de mai jos cum a fost experiența celor două zile pentru ea: Proiectul AWAKE este o oportunitate deosebită pentru artiștii și lucrătorii culturali care doresc să-și dezvolte competențele în ceea ce înseamnă activități creative pentru sănătate și well-being. Partenerii din proiect sunt orientați și implicați să dezvolte materiale și activități care să deservească cât mai bine nevoile artiștilor, motiv pentru care am toată încrederea că acest proiect va fi unul extrem de util atât pentru artiștii români, cât și pentru cei internaționali. AWAKE este pregătit să lase o amprentă durabilă asupra intersecției dintre artă, stare de bine și antreprenoriat creativ, iar în următorii doi ani, când va avea loc faza de implementare, artiștii sunt invitați să rămână aproape de această inițiativă, pentru că poate deschide calea către un viitor interconectat.Află mai multe
CARECARE: Culture for Mental Health Un nou drum către sănătate și stare de bine în Europa Provocările legate de sănătatea mintală sunt în creștere în întreaga Europă, afectând peste 85 de milioane de persoane. Proiectul CARE Cultura pentru sănătatea mintală propune o abordare nouă și creativă pentru a adresa acestea, facilitând transformarea socială prin cultură. Prin integrarea artei și culturii în strategiile de sănătate mintală, CARE urmărește să contribuie la sănătatea și starea de bine a tinerilor, adulților din câmpul muncii și a comunităților vulnerabile din întreaga Europă. Bazându-se pe moștenirea proiectelor Art&Well-being și CultureForHealth, CARE încurajează colaborarea intersectorială între domeniile culturii, sănătății, serviciilor sociale, afacerilor și educației și promovează participarea culturală ca modalitate de a îmbunătăți sănătatea mintală și bunăstarea indivizilor și comunităților. Proiectul urmărește să ofere soluții atât la nivel structural, cât și individual, prin integrarea artelor și culturii în alte sectoare, pentru a sprijini sănătatea mintală în Europa. De asemenea, proiectul consolidează competențele profesioniștilor din domeniile implicate, înființează laboratoare de inovație în artă și sănătate și promovează beneficiile abordărilor culturale asupra sănătății mintale la nivel european, național și local. Direcții și acțiuni cheie ÎNVAȚĂ: Schimb de cunoștințe, dezvoltare de capacități, dialog intersectorial Consolidarea capacităților în sectoarele culturale și partenere (sănătate, îngrijire socială, educație, afaceri) prin sesiuni de formare, panouri de experți, ateliere și consiliere. Formarea unei comunități de practică printr-un think tank Arte și Sănătate și un grup de lucru pentru organizatorii de festivaluri. Dezvoltarea unui catalog digital de opere de artă dedicate sănătății și bunăstării. INOVARE: Laboratoare de inovație socială Înființarea de laboratoare de inovație socială în domeniul artelor și sănătății, cu accent pe: Sănătatea mintală a tinerilor; Cultura și bunăstarea la locul de muncă; Cultura ca bază de prescripție medicală; Accesibilitate pentru persoanele neurodivergente. Elaborarea de ghiduri și seturi de instrumente pentru transferul transnațional al modelelor pilotate. COLBORARE: Implicare, rețele, advocacy Organizarea a șase hub-uri mobile CultureForHealth, evenimente itinerante asemănătoare unor festivaluri, în mai multe orașe europene. Creșterea gradului de conștientizare, schimburi intersectoriale și expunerea operelor de artă relevante. Acțiuni de advocacy care informează recomandările de politici publice adresate decidenților locali, naționali și europeni. Organizarea unui Forum internațional despre Cultură și Stare de bine și campanii de comunicare la scară UE pentru diseminarea online și fizică a rezultatelor. Teme centrale abordate: Sănătatea mintală a tinerilor Starea de bine la locul de muncă Cultura pe bază de prescripție medicală Bunăstarea artiștilor Implicarea festivalurilor în sănătatea și bunăstarea socială Operând în cinci țări, CARE va implica direct peste 1500 de persoane în activități artistice participative, va forma peste 600 de profesioniști și va sensibiliza aproximativ un milion de persoane. Prin recomandări de politici inovatoare, seturi de instrumente și acțiuni de advocacy, proiectul aspiră să lase o moștenire durabilă asupra politicilor culturale și de sănătate din Europa. Consorțiul Proiectului Cluj Cultural Centre Coordonator Proiect European Festivals Association Drutvo Asociacija Culture Action Europe Northern Dimension Partnership on Culture ARTS for HEALTH AUSTRIA (AfHA) Bozar Center for Fine Arts Bruxelles Proiectul CARE este interconectat cu alte inițiative europene relevante în domeniul artelor, sănătății și bunăstării, precum: CultureAndHealth Platform o inițiativă transformatoare care sprijină artiștii europeni emergenți ce lucrează la intersecția dintre cultură, sănătate, îngrijire, educație și sectorul social și AWAKE o inițiativă ce explorează intersecția dintre artă și bunăstare din perspectiva afacerilor creative și a viitorului traiului artistic Află mai multe despre proiectul CARE pe site-ul: www.culturecares.eu (disponibil în curând) Resurse și publicații externe despre artă, sănătate și starea de bine Evenimente viitoare la intersecția dintre cultură, sănătate și stare de bine Conferințe 1718 iunie 2025 Hub mobil Cultura și Sănătatea, Ljubljana 2830 octombrie 2025 Grijă și practici sustenabile de lucru în arte, Cluj Mese rotunde online 10 aprilie 2025 Sănătatea mintală a tinerilor 25 iunie 2025 Starea de bine la locul de muncă 17 septembrie 2025 Arta pe bază de prescripție medicală Advocacy 20 mai 2025 Summit privind sănătatea mintală în Parlamentul European, Bruxelles & online 29 septembrie 2 octombrie 2025 Conferință de cercetare și practică, eveniment de prezentare al CultureAndHealth Platform, Turku 2627 februarie 2026 Conferința Cultură, Sănătate & Stare de bine, Leuven Octombrie 2026 2028 Conferințe și evenimente de prezentare CultureAndHealth Platform în Viena, Cluj, Bruxelles Apeluri deschise: cultureandhealth.eu Proiectul CARE Culture for Mental Health are un buget în valoare totala de 1.4 milioane euro și se va desfășura pe parcursul a 3 ani, din noiembrie 2024, până în luna decembrie 2027. Programul este finanțat de Programul Europa Creativă al Uniunii Europene și reunește experți din întreaga Europă pentru a explora intersecția dintre artă, cultură și sănătatea mintală pentru un viitor mai sănătos.Află mai multe Culture & Well-being ForumForumul Culture and Well-being 2025: Despre nevoia de grijă și solidaritate în contexte artistice, sociale și de sănătate Forumul Culture and Well-being ediția 2025 a avut loc între 28 și 30 octombrie la Cluj-Napoca, în Pavilionul Tinerilor din Parcul Feroviarilor, reunind aproximativ 150 de participanți locali și internaționali experți din instituții publice, factori de decizie, artiști, profesioniști din domeniul cultural, al sănătății și al asistenței sociale și studenți. Evenimentul a creat un cadru de dialog și reflecție colectivă despre ce înseamnă să construim lumi prin grijă. La intersecția a două proiecte Re:form, o inițiativă experimentală care explorează diferite abordări ale muncii în sectorul cultural, și CARE: Culture for Mental Health, un proiect care continuă cercetarea noastră privind impactul culturii asupra sănătății oamenilor și comunităților, ediția din acest an a Forumului Culture and Well-being: Grijă și solidaritate în contexte artistice, sociale și de sănătate a urmărit să navigheze posibile răspunsuri la următoarele întrebări: Ce înseamnă să practicăm grija împreună în spațiile artistice, sociale și de sănătate? Cum cultivăm solidaritatea la nivel colectiv? Starea sectorului cultural: discutarea realităților sectorului cultural În cadrul Forumului, am lansat a treia ediție a studiului Re:form privind starea socio-economică și de sănătate a lucrătorilor culturali din România, mapând provocările și evidențiind fragilitățile cu care aceștia se confruntă. Pornind de la rezultatele prezentate, a urmat un dialog despre realitățile structurale care influențează munca culturală și despre modul în care politicile culturale, guvernanța și acțiunea colectivă pot răspunde acestora, cu invitații: Monica Urian, Policy Officer la Comisia Europeană, Lars Ebert, Secretar General al Culture Action Europe, Irina Cios, Directoarea Administrației Fondului Cultural Național (AFCN), Iulia Popovici, critic, curator, expert în politici culturale, Miki Braniște, conferențiar universitar la Facultatea de Teatru și Film, Universitatea Babeș-Bolyai Cluj, Ramona Laczko, Director, Centrul de Proiecte Timișoara. Ziua a continuat cu o prezentare detaliată a proiectului Re:form, unde artiști, colaboratori și membri ai comunității au fost invitați să împărtășească propriile concluzii și reflecții rezultate în urma celor doi ani de explorare a condițiilor de muncă, grijii și practicilor alternative în sectorul cultural. Participanții au arătat cum exprimarea vulnerabilității a construit, în timp, solidaritate, conexiune și reziliență. Conversația a fost și un spațiu pentru a împărtăși alte practici care adresează nevoia de grijă în sectorul cultural, cu contribuții din partea Anei Benavides Otero, Manager de Politici și Proiecte Europene la European Festivals Association, și a Martei Ryczkowska, Manager Relații Internaționale și Cercetare, European Capital of Culture Lublin 2029. Pe 30 octombrie, participanții au avut ocazia să ducă discuția mai departe, explorând modalități de a construi o comunitate activă în sectorul cultural și de a contura posibile acțiuni și direcții pentru continuarea proiectului Re:form. Conversația a subliniat importanța solidarității, continuității și responsabilității împărtășite prin vulnerabilitate, ascultare și sprijin reciproc. Explorarea muncii culturale prin practici artistice Pe parcursul celor trei zile, cei șase artiști rezidenți în programul Re:form Selma Dragoș, Oana Hodade, Alice Iliescu, Mirela Ivanciu, Mihai Păcurar și Veda Popovici au prezentat, prin intervenții performative și prin Expoziția Colectivă Re:form, proiectele dezvoltate în lunile de rezidență care surprind reflecțiile acestora asupra aspectelor muncii în cultură, precum și propriile procese de încetinire, observare și redefinire a grijii. Publicul a avut ocazia să participe la Cum numa-n vis și lucrez-visez două intervenții dezvoltate de Selma Dragoș, respectiv Oana Hodade, pornind de la o cercetare artistică realizată în tandem, ambele explorând relația dintre vis și munca culturală. Alice Iliescu a prezentat un toolkit despre Munca invizibilă a profesioniștilor din cultură, care cuprinde 12 interviuri cu practicieni din Cluj, ilustrate prin mijloace specifice benzii desenate. Mirela Ivanciu și-a transpus procesul artistic într-o piesă de broderie Survival Net, documentând emoțiile, provocările și senzațiile întâmpinate ca artist pe durata rezidenței; procesul său a fost ulterior împărtășit cu ceilalți artiști, iar conversațiile lor au dat formă unui Survival Kit, disponibil online, în limba română. Formatul de zină a fost explorat de artiștii Mihai Păcurar și Veda Popovici, aceștia reușind să ofere perspective foarte personale asupra muncii în sectorul cultural, prin proiectele Ecosistem care surprinde legătura dintre grădinărit, activitatea culturală și nevoia de a asculta ritmurile proprii în timpul procesului creativ, și Împlinire, tovărășie și treabă. Practici de grijă și muncă în colective din domeniul cultural. Cultivarea grijii pentru noi înșine și pentru ceilalți Celălalt subiect principal al evenimentului s-a concentrat pe intersecția dintre artă, sănătate și stare de bine. Pe 28 octombrie, partenerii CARE au participat la o vizită de studiu la Spitalul Militar Cluj-Napoca. Ghidată de col. dr. Doina Baltaru, directorul spitalului, vizita a evidențiat angajamentul continuu al instituției de a integra practicile artistice în îngrijirea sănătății, sprijinind atât pacienții, cât și personalul medical. Experiența a continuat cu un atelier creativ facilitat de studenți de la Universitatea de Artă și Design din Cluj-Napoca. Ziua s-a încheiat cu o întâlnire a partenerilor de proiect, discutând agenda proiectului pentru lunile următoare. Subiectul a fost explorat mai departe pe 30 octombrie, prin discuții care au reunit factori de decizie, cercetători și practicieni din domeniul artelor și sănătății. Panelul a abordat politici europene, inițiative precum programele de prescripție socio-culturală, necesitatea înțelegerii beneficiarilor și provocările legate de susținerea muncii creative în domeniul îngrijirii. În cadrul dialogului privind politicile culturale existente, în prezența invitaților Monica Urian, Policy Officer la Comisia Europeană, Edith Wolf-Perez, co-fondatoare Arts for Health Austria, și Sebastian Mihai Armean, MD PhD, medic șef la Spitalul Clinic de Boli Infecțioase Cluj-Napoca și conferențiar la Universitatea de Medicină și Farmacie Iuliu Hațieganu, a fost prezentat raportul Culture and Health Time to Act. Dezvoltat de Grupul Open Method of Coordination (OMC) pentru Cultură și Sănătate, raportul subliniază potențialul colaborării dintre cultură și sănătate, oferind oportunități transformative pentru promovarea priorităților-cheie ale politicii UE. Vorbind despre sisteme și strategii de sprijin pentru profesioniștii din arte și sănătate, participanții la panel Ioana Hirișcău, conferențiar universitar și trainer, Universitatea de Medicină și Farmacie Iuliu Hațieganu; Julia Puebla Fortier, consultant independent în arte și sănătate și Honorary Research Fellow, University of Bristol Medical School; Dace Resele, Acting Head of the Secretariat of the Northern Dimension Partnership on Culture; și Valentina De Piante, coregraf, artist, lector universitar, UNATC București au discutat despre prezență, empatie și munca invizibilă de grijă în lucrul cu arta în mediile de sănătate și sociale. Următorul pas a fost un atelier facilitat de Katy Geertsen, co-fondatoare Arts for Health Austria, care a oferit participanților instrumente pentru autoîngrijire și protecție atunci când lucrează în comunități vulnerabile, subliniind importanța autoîngrijirii ca fundament pentru o muncă sustenabilă. Evenimentul ne-a oferit șansa de a reflecta asupra noțiunii de grijă și a vulnerabilității la care aceasta răspunde. Agenda a fost construită ca o invitație de a privi cu atenție aspectele care definesc munca culturală și de a explora cum putem schimba lucrurile dintr-un loc de solidaritate și susținere reciprocă și cum putem să ne raportăm la aceste concepte în contextul foarte specific în care ne aflăm. Într-un spațiu socio-politic tot mai fragmentat și polarizat, astfel de conversații pot hrăni sentimentul de apartenență și de speranță. Komiti Re:form este un program dezvoltat de Centrul Cultural Cluj pentru a explora, concepe și testa noi moduri de lucru în sectorul cultural. Programul pune accent pe grija individuală și colectivă, pe sănătatea și bunăstarea lucrătorilor culturali și pe echitate ca principiu de bază al practicilor de lucru. Re:form răspunde fragilității muncii în cultură și vulnerabilităților cu care se confruntă mulți profesioniști din sector. Programul este cofinanțat de Administrația Fondului Cultural Național și de Primăria și Consiliul Local Cluj-Napoca. Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziţia Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanțării. Proiectul CARE Culture for Mental Health este finanțat prin Programul Europa Creativă al Uniunii Europene și reunește experți din întreaga Europă pentru a explora intersecția dintre artă, cultură și sănătatea mintală, în vederea unui viitor mai sănătos. CARE caută soluții structurale pentru sănătatea mintală și bunăstare prin intermediul participării culturale, cu un accent special pe sănătatea mintală a tinerilor, bunăstarea legată de muncă, modelele de tip culture on prescription, precum și pe dezvoltarea unor principii și practici de îngrijire dedicate artiștilor și lucrătorilor culturali. Proiectul este derulat de Centrul Cultural Cluj (RO), European Festivals Association, Drutvo Asociacija (SI), Culture Action Europe, Northern Dimension Partnership on Culture, Arts for Health Austria (AT), Bozar Center for Fine Arts (BE). Post navigationAflă mai multe AWAKEAWAKE deschide calea pentru oportunități antreprenoriale în domeniul artei și stării de bine Programul european AWAKE urmărește să aducă în lumină practici colaborative emergente care conectează domeniile artei și well-being-ului. Prin preocuparea noastră pentru impactul culturii asupra sănătății și stării de bine, materializată în programul Spațiu Interior (Inner Space), colaborarea cu alți actori europeni interesați de aceste teme este firească. Astfel, suntem parteneri în proiectul inovator AWAKE, condus de Northern Dimension Partnership on Culture: AWAKE: Arts & Wellbeing As a Creative Business and Future Livelihood\. Proiectul AWAKE recunoaște potențialul transformator al îmbinării artei și stării de bine, nu doar pentru indivizi, ci și pentru comunitate și societate în ansamblu. Scopul proiectului este deschiderea unor noi căi pentru inițiative antreprenoriale și perspective de afaceri în cadrul acestui sector dinamic și în continuă evoluție. Finanțat de Creative Europe, proiectul AWAKE se desfășoară între noiembrie 2023 și octombrie 2025, și își propune să exploreze conexiunea dinamică dintre artă și stare de bine prin crearea unor abilități antreprenoriale pentru artiștii/lucrătorii culturali interesați să activeze în această direcție. Demersul este unul complex, având drept scop atingerea mai multor obiective cheie: Crearea de materiale educaționale: AWAKE va alcătui un catalog cuprinzător al modelelor de afaceri care oferă activități creative pentru sporirea stării de bine. Oportunități de formare: Ateliere și un bootcamp specializat vor fi oferite celor interesați să dobândească abilități practice și cunoștințe la granița dintre artă, stare de bine și antreprenoriat. Dezbateri la masa rotundă: Proiectul va facilita dezbateri cuprinzătoare și diverse, promovând dialogul și colaborarea între profesioniști și părți interesate din domeniu. Prima întâlnire fizică în cadrul proiectului a avut loc între 16 și 18 ianuarie la Ple Culture et Sant en Nouvelle Aquitaine din Bordeaux, Franța. În cadrul acestei întâlniri, partenerii proiectului s-au reunit pentru a pune bazele colaborării. Sub îndrumarea colegelor de la NDPC, Kate Zilgalve-Masjukeviča și Krista Petjjrvi, întâlnirea a inclus discuții detaliate privind progresul și conținutul proiectului. Mai important, a oferit o platformă de schimb de experiențe pentru parteneri, contribuind la un mediu colectiv de învățare. Colega noastră, Claudia Cacovean, manager proiect Spațiu Interior, a fost prezentă la întâlnire și ne povestește în rândurile de mai jos cum a fost experiența celor două zile pentru ea: Proiectul AWAKE este o oportunitate deosebită pentru artiștii și lucrătorii culturali care doresc să-și dezvolte competențele în ceea ce înseamnă activități creative pentru sănătate și well-being. Partenerii din proiect sunt orientați și implicați să dezvolte materiale și activități care să deservească cât mai bine nevoile artiștilor, motiv pentru care am toată încrederea că acest proiect va fi unul extrem de util atât pentru artiștii români, cât și pentru cei internaționali. AWAKE este pregătit să lase o amprentă durabilă asupra intersecției dintre artă, stare de bine și antreprenoriat creativ, iar în următorii doi ani, când va avea loc faza de implementare, artiștii sunt invitați să rămână aproape de această inițiativă, pentru că poate deschide calea către un viitor interconectat.Află mai multe Agenda
Evenimente
Blog
Noutăți
Dezvoltarea Sectorului Cultural · Forumul Medierii Culturale
Atelierul #2 Mediere Culturală+
Cel de-al doilea atelier online Mediere Culturală+ va avea loc joi, 2 octombrie, la ora 16.00. Acesta abordează tema literaturii diverse și aduce în prim-plan cărți care să vorbească despre toți copiii, pentru toți copiii. În plus, discutăm despre resursele educaționale pentru incluziune, prin experiența și proiectele dezvoltate de asociația Cu Alte Cuvinte. Invitatele Dora Cerin și Adriana Hamza vor introduce participanții în universul cărților […]
Dezvoltarea Sectorului Cultural · Forumul Medierii Culturale
Oameni care țes povești și comunități. Îi întâlnești la Forumul Medierii Culturale
În spatele fiecărei cărți și al fiecărui proiect care apropie publicul de literatură se află oameni.Scriitori, bibliotecari, profesori, mediatori culturali și activiști care cred că lectura nu e doar unexercițiu individual, ci un mod de a construi comunități. Între 9 și 11 octombrie, la Cluj, acești oameni se întâlnesc cu publicul la Forumul MedieriiCulturale, într-un dialog […]
Dezvoltarea Sectorului Cultural · Forumul Medierii Culturale
Cum a fost la Forumul Medierii Culturale 2025
Biblioteci care devin huburi vii pentru comunitate, scriitori care descoperă noi forme de conectare cu tinerii cititori, proiecte care transformă lectura într-un act colectiv și creativ, acestea au fost doar câteva dintre reperele Forumului Medierii Culturale 2025, organizat de Centrul Cultural Clujean în perioada 9–11 octombrie. Cea de-a șaptea ediție a forumului a pus literatura […]
Dezvoltarea Sectorului Cultural · Forumul Medierii Culturale
„Nesupusele” și puterea poveștilor: Adina Rosetti, despre cum activitățile ludice aprofundează lectura
Peste 70 de participanți au luat parte joi, 23 octombrie, la cel de-al treilea atelier online din seria „Mediere Culturală +”, unde au aflat cum pot integra activitățile ludice în activitatea lor, pentru a facilita accesul copiilor la lectură și a le dezvolta capacitatea de înțelegere a conținutului din cărți. Evenimentul, găzduit de colega noastră […]
Dezvoltarea Sectorului Cultural · Forumul Medierii Culturale
Raportul Re:form 2025: cultura rămâne un sector fragil, marcat de dependență și lipsa protecției sociale
Centrul Cultural Clujean lansează cea de-a treia ediție a studiului „Reform: munca în sectorul cultural 2025”, care analizează transformările recente din câmpul muncii culturale din România, de la venituri și formele de angajare, la starea de bine și reziliența celor care lucrează în domeniu. Raportul arată că veniturile lucrătorilor culturali aproape s-au dublat față de […]
Dezvoltarea Sectorului Cultural · Forumul Medierii Culturale
Copiii, poveștile și curajul de a greși: un atelier De Basm despre creativitate
Seria atelierelor online Mediere Culturală + a continuat joi, 20 noiembrie, cu o întâlnire pe tema scenariilor ludice, inspirate de literatura contemporană pentru copii. Atelierul a fost facilitat de două scriitoare și educatoare culturale: Iulia Iordan și Victoria Pătrașcu, reprezentante ale Asociației De Basm și a reunit 60 de participanți. Iulia și Victoria au subliniat […]
Dezvoltarea Sectorului Cultural · Forumul Medierii Culturale
Cum aducem poveștile mai aproape de tinerii cu dizabilități intelectuale
Ultimul atelier Mediere Culturală + din acest an a avut loc joi, 27 noiembrie, și a fost facilitat de Ruxandra Mateescu, fondatoarea Asociației Supereroi printre noi. Ruxandra este specialistă în accesibilizare culturală și incluziune socială, susținătoare neobosită a persoanelor neurodivergente și cu dizabilități intelectuale, precum și apărătoare a drepturilor lor culturale. Prezența ei a adus […]
Dezvoltarea Sectorului Cultural · Forumul Medierii Culturale
Unschool of Curating #8
Fundația Art Encounters (Timișoara) și Centrul Cultural Clujean (Cluj-Napoca) lansează apelul pentru înscrieri la programul Unschool of Curating, care se va desfășura în Timișoara și Cluj în perioada 19 – 26 iunie 2026. Programul — dezvoltat în colaborare de cele două organizații — își propune să consolideze rețelele curatoriale atât la nivel național, cât și […]
Dezvoltarea Sectorului Cultural · Forumul Medierii Culturale
Atelier #1: Întrebarea și cartolina care (ne) schimbă lumea
Atelier #1: Întrebarea și cartolina care (ne) schimbă lumea Din mai până în noiembrie, se explorează tema medierii marilor evenimente printr-o serie de cinci ateliere online Mediere Culturală+, prin care se aduc în prim-plan bune practici și abordări creative dezvoltate în jurul unor evenimente precum bienale, trienale, expoziții majore de artă contemporană. În 28 mai, […]
Dezvoltarea Sectorului Cultural · Forumul Medierii Culturale
Cum poate o cartolină de mediere să schimbe felul în care privim arta
Într-o expoziție de artă contemporană, o cartolină poate părea cel mai puțin important obiect: nu conține informații exhaustive, nu explică lucrările și nici nu încearcă să îi ofere vizitatorului o interpretare „corectă” a acestora. Cu toate acestea, în tot mai multe spații de artă, un instrument atât de simplu este folosit pentru a schimba fundamental […]
Dezvoltarea Sectorului Cultural · Forumul Medierii Culturale
Atelier #2: MuzA: Cum se construiește un muzeu fără pereți
Atelier #2: MuzA: Cum se construiește un muzeu fără pereți Cu cel de al doilea atelier Mediere Culturală+ aducem în discuție un alt tip de program de anvergură, atipic în peisajul marilor evenimente culturale: construcția unui program muzeal complex, dedicat arhitecturii, care afirmă medierea culturală în însăși structura instituțională și curatorială. Invitații întâlnirii sunt Luiza Zamora (Ordinul […]
Dezvoltarea Sectorului Cultural · Forumul Medierii Culturale
MuzA: Cum se construiește un muzeu fără pereți
Un muzeu fără o colecție permanentă și chiar și fără un sediu fix sună, mai degrabă, a paradox decât a instituție culturală și, totuși, tot mai multe muzee se reconfigurează pentru a rămâne relevante pentru public. Dacă în ultimele două secole formula era clară – o clădire, o colecție, un public care vizitează muzeul-, acum […]
Dezvoltarea Sectorului Cultural · Unschool of Curating
Noi norme privind ambalajele, pentru o protecție sporită a consumatorilor
Începând din 12 august 2026, în întreaga Uniune Europeană se vor aplica noi norme în temeiul Regulamentului privind ambalajele și deșeurile de ambalaje. De acum înainte vor exista limite stricte privind prezența substanțelor perfluoroalchilate și polifluoroalchilate (PFAS-uri, cunoscute sub denumirea de „substanțe chimice eterne”) în ambalajele care intră în contact cu produsele alimentare, protejând și mai […]